Работы Vie Dunn-Harr

Художница Vie Dunn-Harr родилась в Сан Антонио, штат Техас, США, в 1953 году. Училась во Флоренции, Италия, в учебных заведениях под названиями de Medici Instituto de Arte и Toblach-Dobbiaco Academia. Здесь она получила знания и опыт традиционной школы живописи, и по-прежнему продолжает использовать их в своих работах. Рисует маслом, и в основном изображает органические формы, а именно цветы. Ее изображения наполнены чувственностью, они отображают одновременно и силу, и хрупкость природы.
«Мои картины, — рассказывает художница Vie Dunn-Harr, — это отображение всего, что я вижу, и что знаю. Я обнаружила, что между цветком и женщиной есть много общего – они очень нежные создания. И, тем не менее, каждое из них находит в себе силы, чтобы одержать победу над превратностями судьбы».

Художник рисующий призраков.Charles L.Peterson

Воспоминания… От них никуда не деться. Как часто мы, уже будучи взрослыми, не можем сдержать эмоций, оказавшись в своей старой комнате или в школьном классе. Первая «пятерка», первый поцелуй, первый рабочий день… Чем старше мы становимся, тем больше воспоминаний. И именно им художник Чарльз Петерсон (Charles Peterson) посвятил серию картин «The Memories Collection».

1a6f8db76dbbc34f3ce33c255377f139bc81cc88088524 Читать дальше →

Неожиданная находка. Картина Джованни Болдини

 

70-years-isolated-apartment-paris-marthe-de-florian-5
 Неизвестная  ранее,  картина кисти Джованни Болдини

Женщина изображенная на портрете — Марта де Флориан, ( настоящее имя Матильда Baugiron, родилась в 1875 году)   она была музой художника, известной актрисой, которой поклонялись многие известные люди того времени. В 1942 году хозяйка роскошной квартиры в центре Париже сбежала от нацистов, чтобы никогда в неё уже больше не вернуться. В течении 70 лет квартира простояла закрытой на замок (квартплата продолжала платиться!) до смерти хозяйки, которая, дожив до 91 года, умерла не оставив наследников. Эксперты, впервые открывшие дверь квартиры чтобы оценить наследство, были потрясены увиденным. И правда, квартира выглядит как жилище привидений или как замок Спящей Красавицы. А антикварные вещи сохранившиеся с  времен Belle Epoque и неизвестная картина кисти Джованни Болдини просто потрясают воображение.

Читать дальше →

Мастер-класс Андрея Коробейникова «Техника изготовления картин из кожи»

Андрей Коробейников популярный в рунете художник, известность которого уже шагнула за его пределы. Работы мастера вызывают не поддельный интерес и восторг читателей. Не глядя на свою популярность, Андрей остается доброжелательным, отзывчивым человеком и продолжает делать мастер-классы по картинам из кожи для начинающих.

Мастер-класс Андрея Коробейникова «Техника изготовления картин из кожи» по ссылке - http://kollekcija.com/tehnika-izgotovleniya-kartin…zhi-avtor-andrey-korobeynikov/

Художник Андрей Коробейников. Объемные картины из кожи

Андрей Коробейников человек творческий; видеооператор, популярный художник. Живет и работает в Москве.

Его потрясающие картины из кожи, панно, вызывают неподдельный интерес и восторг.

В них заложено столько мастерства, фантазии, терпения и необыкновенной красоты!

Полюбуйтесь!

Читать дальше →

Картины в стиле арт-деко. Художник Urszula Tekieli

 
Vale_et_me_ama_ut27 (589x700, 75Kb)
Vale et me ama

-- (156x156, 6Kb)Польская художница Urszula Tekieli родилась в 1979 rоду. Художественный стиль а-ля Арт-Деко сформировался у Урсулы Текиели под влиянием картин Тамары де Лемпицки, Ежи Новосельского, Зофьи Стриженской, а также картин в стиле Арт-Деко, написанных в начале прошлого века. Интерес художницы вращается вокруг произведений искусства, созданных между двумя мировыми войнами. В 2005 году Урсула Текиели получила ученую степень в художественном институте искусств, филиале университета Силезии в городе Цешин, по специальности графический дизайн. В настоящее время работает в области живописи и графического дизайна. Ее картины находятся во многих галереях и частных коллекциях в Польше и Европе

Читать дальше →

Юрий Обуховский. Европейские пейзажи

*ПейзажноЕвропейское. Юрий Обуховский.*

Зимний сад.
Художник Юрий Анатольевич Обуховский родился в 1965 году в Перми. В 1987 году окончил живописное отделение Пензенского Художественного Училища им. К.А. Савицкого. Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления “романтический реализм”. С 1989 года – выставки во многих галереях Москвы и Санкт-Петербурга. В 1992 году – выставка акварели в Лондоне. С 1993 года по 2006 участие в выставках русских художников в Финляндии, Швеции и США. С 1998 года – ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве. Работы Юрия находятся в частных и корпоративных коллекциях у нас в стране и во многих странах мира. Живет и работает в Москве.

Читать дальше →

Юрий Анатольевич Обуховский — художник. Продолжение

Художник Юрий Анатольевич Обуховский родился в 1965 году в Перми. В 1987 году окончил живописное отделение Пензенского Художественного Училища им. К.А. Савицкого. Работает в жанре пейзажа в технике масляной живописи и акварели, продолжая и развивая традиции русской реалистической школы, точнее, её направления «романтический реализм”. С 1989 года – выставки во многих галереях Москвы и Санкт-Петербурга. В 1992 году – выставка акварели в Лондоне. С 1993 года по 2006 участие в выставках русских художников в Финляндии, Швеции и США. С 1998 года – ежегодные выставки в Центральном Доме Художника в Москве.

Работы Юрия находятся в частных и корпоративных коллекциях у нас в стране и во многих странах мира. Живет и работает в Москве.

Гоголевский бульвар. Сумерки

Читать дальше →

Художник Обуховский Юрий

Юрий Обуховский, представляет старую школу романтического реализма.

Его картины написаны маслом и акварелью – это пейзажи городов, морского побережья, гор.

Они не отражают реальности, но помогают расслабиться. Можно было бы туда добавить смога, масляных и нефтяных пятен, вредных водорослей, мусора на пляже и лужайке, чего все здорово насмотрелись. Но от этого картины потеряли бы ценность.

Пора и в жизни прибирать свою землю, не допускать загрязнения, иначе скоро мы совсем не увидим этой красоты.

Читать дальше →

Классическое искусство оживает с магией цифровой

Великие шедевры символизма, маньеризма, романтизма и неоклассицизма оживились. Проект Рино Стефано Tagliaferro превращает жесты «замороженых» картин в цифровые  анимации.