Эдуард Мане «Музыка в саду Тюильри», 1862
В Лондоне в этом году мы будем смотреть работы Эдуарда Мане в Королевской академии искусств, узнаем все о Марселе Дюшане и его влиянии на американское искусство в центре Барбикан, изучим 300 объектов из личного архива Дэвида Боуи в Музее Виктории и Альберта и весь год сможем ходить на выставки в галерее Tate — сначала на Роя Лихтенштейна и Марка Шагала, а затем — на Пауля Клее.
David Bowie Is в Музее Виктории и Альберта
Дэвид Боуи «Автопортрет», 1978
Лондонский Музей Виктории и Альберта (V&A Museum) раскрывает публике архивы легендарного Дэвида Боуи, показывая все, что непосредственно связано с его именем — от предметов искусства, инструментов и костюмов до рукописных текстов песен, видео, фотографий и кино о рок-музыканте. Это первое серьезное обращение к истории и карьере Боуи, которое исследует самые разные грани его таланта, а также сотрудничество с художниками и дизайнерами в сфере моды, графики, искусства и кино. В Лондоне покажут костюмы, которые дизайнер Фредди Буретти создал для Зигги Стардаста — выдуманного Дэвидом Боуи человекоподобного марсианина и рок-звезды. Этому персонажу, пытающемуся подарить человечеству надежду и спасти мир с помощью рок-н-ролла, Боуи посвятил свой концептуальный альбом The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars 1972 года.
На выставке также можно будет увидеть фотографии Брайана Даффи, Терри О’Нила и Херба Риттса, работы иллюстратора Гая Пилаэрта для альбома Diamond Dogs 1974 года, а также отрывки из научно-фантастического фильма The Man Who Fell to Earth, где Боуи сыграл главную роль, а также пальто, созданное Александром Маккуином, в котором Боуи появился на обложке альбома Earthling 1997 года. Наряду со всем этим — скетчи и рисунки рок-музыканта, записи из его дневников и рукописные тексты песен. Выставка David Bowie Is будет открыта с 23 марта по 28 июля 2013 года.
Фотоколлаж из кадров фильма «Человек, который упал на Землю»
Дэвид Боуи в съемке для Kon-rads, 1963
Выставки в галереях Tate
Рой Лихтенштейн Whaam, 1963. Холст, акрил, масло
Не будем подробно останавливаться на выставках 2013 года в галереях Tate, первая информация о которых появилась еще прошлой весной. Все четыре площадки Tate обращаются к ключевым фигурам XX века. Tate Modern с 21 февраля по 27 мая покажет первую за последние 20 лет ретроспективу Роя Лихтенштейна — центральная фигура американского поп-арта будет представлена 125 его главными живописными работами и скульптурами. Tate Liverpool весь летний сезон посвятила Марку Шагалу, в ее залах с 8 июня по 6 октября выставят 60 полотен белорусского и французского авангардиста. Другие две галереи — Tate Britain и Tate St Ives организуют соответственно экспозиции мастера городских пейзажей Лоуренса Стивена Лоури (с 25 июня до 20 октября) и британского модерниста Уильяма Скотта. А осенью Tate Modern откроет выставку крупнейшей фигуры европейского авангарда — Пауля Клее, которая пройдет с 15 ноября по 9 марта 2014 года.
Л.С. Лоури «Индустриальный пейзаж», 1955. Холст, масло
Эдуард Мане в Королевской Академии Искусств
Эдуард Мане. «Железная дорога», 1873
С 26 января по 14 апреля в Лондоне пройдет первая в своем роде портретная ретроспектива Эдуарда Мане — Королевская Академия искусств собрала полотна французского импрессиониста из разных собраний Европы, Азии и Америки, показывая портреты разных лет жизни, от самых ранних до последних. Никогда прежде Мане не рассматривали на выставках как художника-портретиста, и Королевская академия искусств сегодня исправляет это упущение. 50 картин в полной мере показывают любовь Мане к этому жанру— на протяжении всей жизни он писал портреты семьи и друзей, писателей и политиков, художников, и парижского общества в целом, запечатлевая сцены из повседневной жизни. Здесь, конечно, жена Мане — Сюзанна Линхофф, а также выдающиеся современники: журналист, политик, искусствовед и первый французский министр культуры Антонин Пруст, писатель Эмиль Золя, поэт Стефан Малларме и многие другие.
Эдуард Мане. «Мадам Мане в консерватории», 1879
Dancing Around Duchamp в центре искусств Barbican
Марсель Дюшан. «Фонтан», 1950 (Точная копия писсуара 1917 года)
Марсель Дюшан перевернул мир искусства с ног на голову, когда в 1917 году подписал писсуар именем R.Mutt. Эта работа — отправная точка, с появлением которой художниками стали называться не только те, кто сам создает что-либо, но и те, кто выбирает, помещает вещь в определенный контекст, придает ей смысл — и, таким образом, она становится объектом искусства. Чуть раньше, чем появился «Фонтан» Дюшана, в Нью-Йорке прошла первая выставка современного искусства Armory Show, где художник впервые представил свою работу «Обнаженная, спускающаяся по лестнице» и также серьезно пошатнул умы арт-сообщества. В честь столетия ежегодной Armory Show, где в 1913 году Марсель Дюшан стал сенсацией, лондонский центр искусств Барбикан посвятил творчеству художника целый сезон — с 14 февраля по 9 июня 2013 года там пройдут посвященные ему выставки, дискуссии, лекции и танцевальные перфомансы.
Особенный акцент сделан на том, насколько Дюшан повлиял на американское искусство XX века. 90 его работ рассматриваются в контексте последующих произведений четырех мастодонтов в сфере культуры — композитора Джона Кейджа Cage, хореографа Мерса Каннингема, художников Роберта Раушенберга и Джаспера Джонса, каждый из них обращался к творчеству Дюшана на своих ранних этапах. В Барбикане покажут картины Раушенберга и Джонса, которые никогда прежде не были выставлены в Великобритании, а также работу французского видеохудожника Филлиппа Паррено (которого, кстати говоря, в этом году выставит в Москве ЦСК «Гараж»), основанную на хореографии Каннингема и музыке Кейджа. Произведения Кейджа, в том числе собственную интепретацию знаменитого опуса 4’33 Филлиппом Паррено, на фоне слаженных движений «танцоров-призраков».
Марсель Дюшан. «Обнаженная, спускающаяся по лестнице», 1912
Текст: Дарья Горшкова