У 1900 році Моне став знаменитим. З нагоди виставки в Парижі журналіст, Thiébault-Сіссон, змусив його розповісти своє життя. 26 листопада 1900 газета «Le Temps» опублікувала цю автобіографію, в якій Моне будує собі свою легенду. Текст пряні, і не завжди точно відображають дійсність …
Моя історія
Я паризький Парижа. Я там народився в 1840 році, під час правління доброго царя Луї-Філіпа, коли епоха була зосереджена на бізнес-інтересах і в яких мистецтва вважалися реальними насмішок. Як це було, моє дитинство пройшло в Гаврі, де батько оселився в 1845 році з метою підвищення ефективності своїх бізнес-інтересів і, як це сталося, це дитинство моє, по суті було дуже вільним. Ніхто не був в змозі заставити мене дотримуватися правил, навіть в моєму молодшому віці. Саме удома, я дізнався майже все, що я знаю. Я прирівнював моє вільне життя з в’язницею, і я ніколи не міг вирішити, на щоб витрачати свій час, навіть протягом чотирьох годин дня, коли сонце сяє яскраво, море було так чудово, і це було так добре бігати по скелястим вершинам на свіжому повітрі або гратися в морі.
До чотирнадцяти років або п’ятнадцяти, на велике розчарування мого батька, я продовжував вести здоровий спосіб життя. Так чи інакше, я придбати зачатки початкової освіти в тому числі на знання орфографії. Мої дослідження не пішли далі і не викликали у мене занадто багато проблем, тому що я був в стані переплітати їх кількість і відволікаючих чинників. Я прикрашав поля мого підручника, і блакитний папір моїх зошитів в ультра фантастичний дизайн і представляв особливості моїх вчителів в вид спереду або в профіль.
Я став дуже швидко майстерним в цій грі. У п’ятнадцять років я був відомий всьому Гавру як карикатурист. Моя репутація була так добре відома, що я був введений в експлуатацію всіма для цих типів портретів. Це було насправді, беручи до уваги величезну кількість заказів, які я отримав, що викликало сміливе рішення, яке я зробив, щоб стягувати плату за свої портрети. Це, звичайно, шокувало мою сім’ю. Я б загадував від десяти до двадцяти франків в залежності від того, чи мені сподобався вид клієнтів чи ні, і цей метод працював дуже добре. Через місяць, число клієнтів подвоїлося, і я зміг зарядити фіксованою ставкою двадцять франків, не знижуючи ні в якій мірі попиту. Якби я продовжував таким чином, я б сьогодні став мільйонером!
Таким чином, це означає, я мав значення в місті. Там, вздовж магазину перед творцями бізнесу в Гаврі, були мої карикатури, нахабно розвалившись, в групи по п’ять чи шість, щоб вони бачили в повному обсязі в маленьких золотих рамах під склом, як справжні твори мистецтва. Більше того, коли я побачив у них із захоплення і крики «Це так і так!», Я був страшенно гордий.
Я повинен сказати, однак, що є недолік, інакше не ідеальна ситуація. Існувало часто, в цьому ж вікні магазину, висіли прямо над моїми власними роботами велика кількість морських сцен, і для мене як і для більшості жителів Гавру, огидно. Це так прикро, що доводилося терпіти цей насильницький контакт, роботи художника з підписом «Буден». Для мене, який використовував для морських пейзажів стиль Гудіна, — при їх довільних фарбуваннях, помилкових торкань і винайшов перспективи стільки у використанні модних художників у той час – Буден щирі маленькі композиції з його правильними фігурками, його приємними човнами, його дуже ідеальне небо і вода, намальовані і пофарбовані тільки як в природі, здавалися не художньою цінністю для мене. Його вірність здається підозрілою. Таким чином, його картини надихали на мене страшну огиду і навіть не зустрівши людину, я не любив його . Часто, говорили мені : «Ви повинні зустрітися з паном Буденом, незважаючи ні на що, казали про нього, він професіонал, який знає свою роботу, навчався в Парижі, в Академії витончених мистецтв він міг би дати вам декілька корисних порад …».
Але я опирався . Що міг вчитися такий смішний хлопець?
Незважаючи на мене , настав день , коли доля привела мене в присутность Будена, Він був у задній частині магазину, і я його не помітили, як я увійшов. Наставник негайно скористався можливістю, щоб представити мене словами: «Послухайте, пане Буден, це молода людина з таким талантом карикатури!» Буден приїхавши до мене, похвалив мене своїм ніжним голосом, і сказав: «. Я завжди дивлюся на ваші ескізи із задоволенням, вони кумедні, анімовані, вони, схоже, було зроблено з легкістю, у вас є талант, то можна побачити відразу . Але це не так, я сподіваюся, будемо продовжувати робити те ж саме. Це дуже добре для початку, але Ви будете нудьгувати просто робити карикатури, потрібні дослідження, навчитися шукати, писати і малювати деякі пейзажі. Це так красиво море і небо, тварини, люди і дерева , так само, як природа зробила їх, з їх характерами, їх справжня сутність буття, в світі, в атмосфері, так само, як речі ».
Але вмовляння Будена не залишили жодного враження на мене, навіть якщо врешті-решт, людина сама звернулась до мене. Він був переконаний, щиро. Я відчував це, але я не міг оцінити його картини, і коли він запропоновував взяти мене з собою, щоб намалювати на відкритому повітрі в сільській місцевості, я завжди знаходив привід і відмовитися чемно. Але коли прийшло літо, я міг більш-менш вільно розпоряджатися моїм часом, як я хотів, і я не мав можливості залишити виправдання, щоб дати йому і здався. Так було, що Буден — з його невичерпною добротою — взяв на себе виховувати мене. З часом, мої очі почали відкриватися, і я дійсно почав розуміти природу. Я нахилився, щоб любити її. Я проаналізував її форми олівцем. Я вивчив його фарбування. Шість місяців потому – на заперечення мами яка була серйозно стурбована стати моїм покровителем такої людини, як Буден, я прямо оголосив батькові, що я збирався стати художником і переїздити до Парижа, щоб вчитися.
«Ви не отримаєте ні копійки!»
«Я буду заробляти.»
По суті, я був в змозі обійтися. Я вже давно, «мав свій гаманець. Продажі від моїх карикатур подбали про це. Я часто був в змозі виконати в один день, сім або вісім портретів. Мій дохід процвітав, і я взяв звичку з самого початку відносити дохід до одної з моїх тіточок, тримаючи кишенькові гроші лише незначні суми. У шістнадцять років, із двома тисячами франків, ти віриш,що багатий! Озброївшись посиланнями , отриманих від шанувальників і Будена , які мали зв’язки з Monginot, Troyon і Аман Готьє, я відразу поїхав до Парижа без допомоги в світі.
Почнемо з того, потрібен час для мене, щоб знайти себе. Я відправився до художників, яких мені рекомендували. Я отримав кілька відмінних порад, а також деякі жахливі пропозиції. Це був не той випадок, Troyon намагався змусити мене відвідувати семінар з Couture? Зайве говорити, я відмовився від цієї ідеї. Це навіть мало ефект охолодження моєї оцінки Troyon, принаймні на короткий час. Я перестав бачити його і бути пов’язаним з ним, а тільки з художниками, які шукали щось. В цей час я зустрів Пісарро, які ще не думав, бути бунтарем і просто працюював в стилі Коро. Я відчував, що це буде хорошим зразком для наслідування, і я пішов його прикладом. Сказавши це, за весь час мого чотирирічного перебування в Парижі, — з частими візитами в Гавр чи інакше — це, в основному, поради Будена, що я дотримувався, навіть враховуючи мою схильність писати природу.
Я досяг двадцяти ріків, і час, коли я повинен бути покликаний в армію наближався. Це не викликало страху в мені і не хвилювало це моєї сім’ї. Моя втеча не була прощена і, якщо вони не дадуть мені жити моїм життям, як я хотів ці чотири роки, це було тільки тому, що вони сподівалися повернути мене у лоно і стикнулися з військовою службою. Вони припустили, що я маючи можливість спробувати і зробити свій власний шлях у світі, я б скоро втомився і повернуся додому, розумно, долучаючись, до справи моєї сім’ї і інтересів. Якби я відмовився, вони б відключили свою допомогу, або я повинен повернутися — погано, вони просто мене відпустили.
Вони були неправі. Сім років, які для багатьох інших, здавалися такими вже й складними, зважаючи на все, були сповнені чарівності. Друг — він був «Chass d’М», що любить військове життя, повідомив мені, і його ентузіазм пройняв мене своєю пристрастю до пригод. Ніщо, здавалося більш привабливим, ніж нескінченні походи під сонцем, рейди, тріск пороху, брязкання зброєю, ночі, проведені під полотном в пустелі, і я владно відмахнув у бік всі заперечення батька. Я був «поганих новин», і я отримав, на вимогу, що я повинен бути відправлений в полк в Африці і пішов.
Я провів два дуже чарівних років в Алжирі. Було завжди щось нове, щоб побачити і в свій вільний час, я намагалася захопити те, що я бачив. Ви не можете собі уявити масштаби того, що я дізнався і скільки моя здатність бачити покращилася. Я не відразу усвідомлював це. Враження від світла та кольору, які я отримав там були, в деякій мірі, відкладені на пізніше, але ядро моїх майбутніх досліджень прийшли від них.
В кінці двох років, я серйозно захворів. Мене відправили додому. Мої шість місяців одужання були витрачені на малюнки і живопис з новим завзяттям. Побачивши мене, таким незважаючи на те, що я був дуже слабкий з лихоманкою, мій батько був переконаний, що ніщо не може вплинути на мою рішучість, і що це є перешкодою на шляху до моєї обраної професії, так що в результаті як втому, а також боячись втратити мене, якщо я повернуся до Африки (як доктор попередив), він поступився і вирішив в кінці моєї відпустки купити мене.
«Але ти повинен добре розуміти, що потрібно серйозно працювати в цей раз. Я хочу бачити тебе в майстерні, під наглядом відомого майстра. Якщо повернешся до попередньої незалежності, я залишу тебе без будь-якої допомоги. Це зрозуміло? » Його план лише наполовину задовольняв мене, але я прекрасно розумів, що, оскільки мій батько був на цей раз, готовий розглянути речі, з моєї точки зору, треба було не відмовити.
Я погодився, і було вирішено, що я в Парижі, під художнім керівництвом художника Toulmouche, який щойно одружився на одній з моїх двоюрідних сестер. Він буде направляти мене, і буде регулярно представляти доповіді про свою роботу.
Одним сонячним ранком я приїхав до Toulmouche з купою моїх ескізів, він з вдячністю сказав: «У вас є обіцянка, але вас буде направляти ваші імпульси. Ви будете приходити до пана Глейра. Він начебто спокійний і мудрий майстер, що вам потрібно.» Так що я взяв мій мольберт, бурмочучи, в студії, що це відомий художник для студентів. У перший тиждень я працював сумлінно і поводився з таким же завзяттям , малюючи життя , які пан Глейра виправляв в понеділок.
На наступному тижні, коли він пройшов повз мене, він сів прямо на мій стілець, подивитися на мої твори. Я міг би бачити його повернуте, нахилене його серйозне обличчя із задоволеним виглядом, і я чув, як він казав мені в той час посміхаючись. «Непогано, зовсім не погано, але це занадто схоже на реальну модель Ви побачили кремезну людину, і ви зобразили його як кремезного. Він має величезні ноги, і ви відтворювати їх. Це дуже некрасиво. Запам’ятайте, молодий чоловік, що, коли один виконує особу, завжди слід згадати класичну Природу, мій друг, це добре служить як засіб для вивчення, але не викликає реального інтересу. Стиль це єдине, що має значення. «
Я був вражений. Правда, життя, природа — все це викликало емоції в мені — все, що становило для мене справжню сутність і унікальний «сенс існування» мистецтва, не було для цієї людини! Я б не залишився з ним. Я вірив сам, був народжений, щоб слідувати своїй гонитві за втрачені ілюзії та інші дурниці. Що було використання зберігається?
Я тим не менш, чекав кілька тижнів, щоб не дратувати своєї сім’ї. Я продовжував участь, але тільки залишався досить довго, щоб виконати начерки скопійовані з моделі і бути там для корекції. Я тоді очистився. Я в будь-якому випадку, знайшов товаришів, що мені сподобалися в студії. Їм нічого було поверхневим про їх природу. Це були Ренуар і Сіслей, якого я б з тих пір, не випускав з уваги. Існував також Базиль, який відразу ж став близьким другом і зробив би собі ім’я, якби він жив. Жоден з них виявляється більше, ніж я, були з ентузіазмом освіти, які суперечили їх логікою, а також їх темпераментами.
Я відразу ж проповідував повстання з ними. Наш результат зважився , ми вийшли і зробили студію, ми розділили, Базиль та я.
Я забув вам сказати, що я недавно зробив aquaintance з Jongkind. Це було під час мого видужання у відпустку, в один прекрасний день, коли я працював у Гавру на фермі. Корова паслася в полі, і мені спало на думку малювати тварин. Але ця тварина примхлива і продовжувала рухатися з кожною секундою часу , що минув. З моїм станком в одній руці і мій стілець в інший, я бігав за нею, щоб відновити в кращому випадку як було можливо, мою точку зору. Мої витівки повинні були бути дуже смішними, правда, і я почув за собою, великий вибух сміху. Я обернувся і побачив гіганта хитаючогося від сміху. Але цей гігант був хорошого вигляду. «Жди мене, я допомогти вам», сказав він. Гігант , з величезним успіхом підійшов до корови і опанував її роги, щоб зафіксувати «позу «. Корови, природно, не використовуються для такого роду речей, і чинила опір. На цей раз настала моя черга, щоб вибухнути з сміхом і гігант, пригнічений, відпустив тварину і підійшов до мене поговорити.
Він був англічаном , тільки проїздом, дуже закоханий в живопис і повідомив про те, що відбувається в нашій країні.
«Таким чином, ви малювати пейзажі», сказав він.
«Ну, так».
«Ви знаєте, Jongkind?»
«Ні, але я бачив деякі з його картин»
«Що ви думаєте про це?»
«Це дуже добре»
«Ви праві, ви знаєте, що він тут?»
«Ви впевнені?»
«Він живе в Онфлер. Хотіли б Ви зустрітися з ним?»
«Звичайно, я хотів би. Ви один з його друзів?»
«Я ніколи не бачив його, але як тільки я дізнався, що він був тут, я послав йому свою візитну картку. Це гарна можливість, і я збираюся запросити його до себе, на обід».
На мій превеликий подив, англійський чоловік тримав своє слово і в наступну неділю, ми втрьох обідали разом. Ніколи не було так весело їсти. Обід відбувся на відкритому повітрі в садку під деревами і їжа була корисною. Але, з повним келихом вина в руці, сидячи між двома очевидно щирими шанувальниками, Jongkind не зовсім відчував себе в своїй тарілці. Несподіваний аспект цієї зустрічі йому було смішно, але він не звик до такого роду речі. Його живопис був занадто новий і дуже художнім , щоб оцінити в 1862 році на його ціність. Більш того, ніхто не був так погано, на те, щоб себе берегти, як він.
Він мав прямий і простий вигляд людини, який ледве міг говорити поганою французькою і був дуже сором’язливий. Але він був вихідних в цей день. Він попросив, щоб побачити мої ескізи, запросив мене приїхати і працювати з ним, пояснив що до чого підкреслюючи свою роботу і, таким чином, завершилось навчання, що я вже отримав від Будена. Він став з цього моменту, моїм справжнім майстром , і це йому, я зобов’язаний остаточним навчанням.
Я бачив його знову, часто в Парижі. Немає необхідності говорити, наскільки моя картина покращилася. Прогрес, який я зробив, був швидким і три роки потому, я показував. Два морські пейзажі, які я послав були отримані і на перше місце, повісили їх в хорошому вигляді. Це був великий успіх. Та ж одностайну похвалу отримав в 1866 році за великий портрет, який ви бачили на Дюран-Рюель і який був там протягом довгого часу «Жінки в зеленому». Газети в Гаврі і моя сім’я, нарешті, дали мені деякі оцінки. З цією оцінкою прийшов новий посібник. Я купався в розкоші, по крайній мірі, в той час як ми повинні були випасти пізніше. Я був готовий безоглядно кидати себе у прірву.
Це було досить небезпечна новизна. Ніхто не намагався , навіть не Мане, який інновацію вав тільки потім, після мене. Його картини були ще зовсім звичайними , і я до сих пір пам’ятаю презирливість, в якому він говорив про мої починання. Це було в 1867 році, мій стиль почав виділятися, а для всіх, що він був далеким від революційного. Я був ще дуже далеко від мого утвердження принципу поділу кольорів — який ставив так багато людей проти мене, але я частково намагався практикувати різні ефекти світла і кольору, які порушили отримані ідеї. Відбіркова комісія, яка була на мою користь на самому початку, звернулася проти мене, і коли я представив свою нову картину «Салон», я був ганебно відкинутий.
Я тим не менш, знайшов кошти для участі у виставці. Взято на мої прохання, дилер, який мав магазин на «вулиці Обер, дав згоду, щоб показати морський пейзаж, який був відхилений» Пале де L’Industrie. Були крики обурення. Одного вечора, коли я зупинився на дорозі, приєднавшись до групи з коляскою чув, що говорять про мене, я побачив, Мане, що підходить з двома або трьома своїми друзями. Партія зупинилася, подивилася і Мане знизуючи плечима, сміявся: «Подивіться на цього молодого чоловіка, який хоче малювати з натури, наче старші ніколи не думали про це!»
Мане показав старі образи на мене. В «салоні» 1866 року, в день відкриття, він зустрів мене з самого початку, з криками. «Дуже добре, мій друг, ваша картина!» Рука трясеться, «браво» і поздоровлення було. Мане — як ви можете собі уявити, — тріумфував. Ви можете уявити собі його здивування, коли він виявив, що полотно, яке отримувало стільки похвали, було одним з моїх. Це була «Жінка в зеленому». Як доля розпорядилася так само, як він намагався вислизнути, він наткнувся на групу людей з Базиля і мене. «Ах, мій друг, це огидно, я в люті! Один тільки комплімент від мене картині, яка навіть не моя. Можна було б думати, що це обман».
Коли на наступний день, Astruc повідомив йому, що він висловив disatisfaction перед автором картини і запропонував ввести його до мене, Мане, знизуючи плечима, навідріз відмовився. Він зберіг образу що погано в свою чергу, я грав на ньому, абсолютно несвідомо. На цей раз він похвалив за майстерний дотик і це дотик був не його. Це був жорстокий удар для тих, хто такий чутливий.
Це було в 1869, коли я зустрівся з ним знову, але на цей раз, ми подружилися відразу. З першої зустрічі він запросив мене приєднуватися до нього кожен вечір в кафе «Batignolles, де він і його друзі збираються разом, щоб говорити в кінці дня, проведеного на їх студіях. Я б хотів зустрітися там, Фантен-Латура і Сезанна, Дега — прибули незабаром з Італії, мистецтвознавець Дюранті, Еміль Золя який тільки починає в літературному світі і ряд інших. Я б Сіслей, Базиль і Ренуара. Не існувало нічого більш цікавого, ніж ці бесіди з їх вічними розбіжностями . Наш розум і душа були стимульовані. Ми будемо підтримувати один одного, щоб зробити об’єктивні і щирі дослідження. Ми б живили один до одного з ентузіазмом, який мав право підтримувати нас на цілі тижні, поки ми не змогли дати певну форму цієї ідеї. Здавалося б, завжди залишалось , тим краще занурення, буде сильніше, наше мислення більш певним і ясним.
Війна. Я тільки що одружився. Я відправився в Англію і знайшов, в Лондоні, Бонвен і Піссарро. Я також випробував бідність там. Англія не хотіла наші картини і речі і було важко. Але долі було завгодно, я зустрів Добіньї, який в минулому показав деякий інтерес до мене. У той час він робив вигляд на Темзу, і дуже добре любив англійську мову. Моя ситуація перемішалась з його співчуттям. «Я бачу, що вам потрібно. Я знайду дилера для вас», сказав він. На наступний день я познайомився з Дюран-Рюель.
Дюран-Рюель, став для мене Спасителем. За більш ніж п’ятнадцять років, мої картини, а також у Ренуара, Сіслея і Піссарро не було іншого ринку, ніж через нього. Одного дня, коли він був змушений стримувати себе і придбати у нас менш регулярно. Ми думали, що загибель була перед нами, але це був успіх, який ось-ось прийде. Пропоновані до Петі і Boussod, наші роботи знайшли через них деяких покупців. Вони були визнані не цілком так погано, як вважалося раніше. В Дюран-Рюель, вони не хотіли, але один раз, розміщені іншими, довіра зросла і люди купували. «Маятник був у русі. Сьогодні кожен хоче знати нас.
Клод Моне
Представлено Thiébault-Сіссон
Опубліковано 26 листопада 1900 року в «Le Temps», газета